巧夺天工 博采众长——邵城鑫

从古至今,爱石之人,不在少数。爱石、玩石、研石、藏石,实乃石痴者也,石雕大师邵城鑫便是其中一人。当他看见自己心仪的石头时,经常会忍不住砰砰的心跳,或是脸红的不知所措,就像看见自己心仪的姑娘一样;而当他看到一块好的原石被其主人破坏时,虽然与自己无关,也会气的牙痒痒,甚至想上前揍那个人一顿。在邵城鑫的雕刻生涯中这是他最痛恨的几件事之一。所以,他在创作时会格外的细心和认真,生怕自己的一个小小的失误会抹去石头的美。而一块块其貌不扬的石头,也会从他手里变成一件件精美绝伦的艺术品,每一件作品似乎都在讲述自己的故事。

他的作品《后羿射日》取材于昌化五彩冻,巧妙利用原石的红、黄、黑、白、青五色,构图造型。刻制了太阳、人物、龙、凤凰和乌鸦。炎炎似火的太阳,后羿拉弓射箭坚强有力的肌体动感,凶猛的黑色蛟龙,温柔飘逸的美丽凤凰,形与色协调、布局合理。整件作品静与动,刚和柔,虚和实形成强烈的对比,恰如其分的表达了作品的思想和内容。这件作品在2007年获第三届中国名石雕刻艺术展金奖并同获2008年迎奥运杭州湾杯金奖。


邵城鑫 | 浙江临安
浙江省工艺美术大师


邵城鑫,字石缘,1963年出生,籍贯浙江临安。中国玉石雕刻大师,工艺美术师,第四届浙江省工艺美术大师,浙江省非物质文化遗产项目(鸡血石雕)代表性传承人。

单看“石缘”二字,便能推测出主人的爱好。邵城鑫出生在石雕世家,当他还只是五六岁时就在他父亲的矿场里玩。他看着那些色彩丰富、大小不一、材质不同的石头,产生了浓厚的兴趣与爱好,也就是这份热忱让他保持着对石头最为纯粹的喜好。1977年,207矿创办了昌化工艺美术石雕厂,他被招工进了厂。在温州著名石雕工艺美术师林岩福等先生的指导下,他正式踏入了石雕艺术的行列。1980年,石雕厂已经办了两年多,却因为亏损而解散。邵城鑫也因此陷入了迷茫,随后他选择了去其他工厂工作,但私下里还是坚持进行石雕创作。



《九罗汉》

时光荏苒,岁月如梭,十余年后,邵城鑫还是无法放下对石雕艺术的热爱,于是他毅然辞掉了工作,创办了属于自己的昌化工艺美术石雕厂。同时为了更好的传承弘扬昌化石及昌化石雕文化,他还招收了多名弟子,自己当起了师傅。

在传授技艺和作品创作的过程中,邵城鑫发现了自身存在的许多不足之处,于是他自费往来于青田、福州等地,请教当地有名的雕刻大师,学习他们的新技能、新理念,他以福建、青田雕法为先导,结合昌化石雕雕法,三雕合一,因色取巧,因材施艺,突出石雕神韵,形成了自己独居匠心的艺术风格。他多看多做多想,通过一系列的实践将刻刀融为自己身体的一部分,仿佛雕刻已成为他与生俱来的能力。他在阅览了五台山、黄山、泰山、普陀山、湄洲岛等名胜古迹,并以此激发他的灵感。他对石头的热爱就像父亲爱自己的孩子。“石头就像我儿子,我所要做的就是通过技法和灵感展现其魅力!”邵城鑫总是把他对石头的挚爱如此朴素地告诉身边的朋友。



《桔中戏》

每一件作品的问世,都要经历几个月甚至几年的苦苦思索,有时候一件作品在多次深思熟虑后,已经算得上是成功之作,但邵城鑫总是愿意在已经完成的作品上再花心思,力求把作品做到完美。比如作品《桔中戏》就被他用两种技法,雕刻了两回,但这中间的时间,竟隔了三年之久。

“最初的《桔中戏》只是件浅浮雕作品,本来自己已是非常的满意,就一直藏着,直到再次拿出来欣赏的时候后,发现原本雕的不是很理想,于是就换了种技法和方式雕刻。”邵城鑫介绍说。

如今《桔中戏》已被雕成了一件做工精美、造型生动的圆雕作品。这不仅把《桔中戏》的传说阐述的活灵活现,其中的神仙、老者和童子,均以各种姿态,各种表情把逍遥快活的日子逼真的表现出来。《桔中戏》这件作品是为“桔中戏”的典故而作。优质的昌化金银冻(又称金包银),为此题材的创作提供了得天独厚的优势。作者巧取石形、石色,依势塑造桔形,采用镂雕技法,将桔黄色外层冻质刻成桔皮,在细微处足见精到、娴熟的功力;打开桔皮,将内质的银灰冻镂刻人物,老少八人戏耍品茗,情态各异,布局讲究,造型生动,充满浓浓的乐趣和雅兴,表达了对生活的美好祝福,其景,其情突现了昌化巧石雕刻的艺术魅力。

 
《钟馗醉酒》

从19岁那年进入昌化石雕厂至今,邵城鑫在石雕这片沃土上亦耕耘了将近四十余年,在人磨石,石磨人的岁月里,他创作了许多作品,像《后羿射日》、《女娲补天》、《挣扎的灵魂》等,这些作品均获得过省内外的大奖。但他最满意的作品,还得数那件《钟馗醉酒》,这不仅是因为该件作品原料珍贵,且是巧雕而成,更是因为在这块石头上发生一些故事,是值得怀念的。

最初买下这块昌化金银冻的时候,邵成鑫就被石头上三个自然的巧点所吸引,但是因为苦于没有好的构思,这块石头也就被放在桌角冷落了三年。直到有一天,邵大师无意间抬头望见窗外有一满脸胡子的老者经过,那张扬的胡须给他带来了灵感。由于这块石头为椭圆形,与传统的酒罐子很像,于是他马上就想到了《钟馗醉酒》。主题确定后,在雕刻时,邵城鑫把一个醉酒者似醉非醉的酒鬼的形象表现的淋漓尽致,特别是其嘴巴的处理,把酒鬼意犹未尽的酒意延伸到了空间上。因为雕的是醉酒之人,所以在手握酒杯的处理上,他用一个小指勾住酒杯,任酒肆意外流来增加作品的醉意。

虽然很多人认为这件作品非常的有创意,非常的完美,但是最初邵城鑫自己却不是很满意,只因为钟馗的肚子的部分太空太平。直到一个远道而来的微雕大师,中国工艺美术大师彭祖述的出现,才让这件作品成为了真正的完美之作。当时彭祖述大师来到邵城鑫的厂里参观,并一眼就喜欢上了这件作品,并想以高价收购,无奈邵城鑫是个爱石成痴的人,怎么也不肯割爱,最后彭祖述大师败下阵来,愿意免费为该件作品创作微雕。彭大师将作品带回家就废寝忘食地连续花了几天时间刻了一篇六千多字的《金刚经》。这下,如此完美的艺术作品终于问世了,而两位大师也在不断的交流中成了忘年交。

 
《挣扎的灵魂》

邵城鑫长年累月地与各色石头打交道,石头已然成为他生活的重要组成部分。“昌化鸡血石,作为中国的四大国石之一,其发展在一定程度上代表了一个国家的文化艺术发展,我要做的,就是以我的石雕艺术,做好传承和创新,将昌化鸡血石文化发扬光大。”这是邵城鑫奋斗的目标,而他也一直在朝这个目标努力着。如今,他的40多件作品已在《昌化石志》、《昌化石文化》、《中国玉雕、石雕天工奖》、《昌化鸡血石》等书籍上登载,个人成长经历以及艺术成就被国内外20余家媒体报道,作品也在国内外各大展览上捧回金奖。